8 dintre lucrările lui Francisc Şirato se află la Muzeul de Artă din Constanţa

Un strop de cultură

Francisc Şirato(1877- 1953) a fost unul dintre cei mai importanţi pictori interbelici din arta românească, grafician şi desenator, deşi mai puţin cunoscut decât Gheorghe Petraşcu, Theodor Pallady sau Nicolae Tonitza, colegii săi de generaţie. "Francis Şirato a fost o personalitate de umbră. Pentru lucrarea "Natură statică" a folosit tehnica uleiului pe pânză, iar aceasta a fost achiziţionată în 1991 de către Muzeul de Artă din Constanţa, din colecţia Maria Cocea, fiica unui scriitor pamfletar N.D. Cocea. Maria Cocea a fost sculptoriţă, în prezent are 90 de ani şi s-a retras la Sighişoara, locul în care s-a retras şi N.D. Cocea între 1928 şi 1945. Francisc Şirato a urmat cursurile Institutului Grafic din Craiova, îndemnat de pasiunea pentru desen, învăţând astfel tehnica litografiei. Astfel, prima lucrare a lui Şirato a fost în domeniul graficii, afişul pentru romanul "Cum iubim" al lui Traian Demetrescu", a declarat, pentru "Replica", Doina Păuleanu, directorul Muzelui de Artă din Constanţa. "Francisc Şirato a pornit prin a studia gravura, este originar din Craiova, provine dintr-o familie de şvabi, a plecat şi în Germania unde a lucrat într-un atelier de litografie timp de un an, a revenit în ţară, a făcut Academia de Arte Frumoase din Bucureşti şi apoi a lucrat aproape toată viaţa lui la Muzeul Naţional de Artă, o instituţie care se închega atunci şi care ar fi trebuit să devină Marele Muzeu de Artă al ţării. Acum, clădirea aceasta este Muzeul Ţăranului Român", ne mai spune Doina Păuleanu. "A fost un profesor foarte apreciat de toată generaţia lui, pentru că era un om de o mare spiritualitate. El a scris şi cronici plastice şi studii fundamentale pentru arta românească, deci cine vrea acum să înţeleagă cu adevărat arta românească trebuie să pornească de la studiile lui Şirato, cu alte cuvinte, o personalitate culturală extrem de complexă", adaugă aceasta. "Între anii 1930 şi 1938, Francis Şirato renunţă la tradiţionalism şi îi acordă un rol deosebit culorii, deci nu mai merge pe structuri geometrice construite, ci pe armonii şi cromatică şi pe modul în care lumina reuşeşte să articuleze structurile şi să se introducă în culoare. În această perioadă creează cele mai frumoase lucrări ale sale", spune Doina Păuleanu, iar 8 dintre ele se află la Muzeul de Artă Constanţa.

Cristina MARIN